LA ISLA MINIMA
1. Ficha técnica y artística de la película
Título original: La isla mínima
Año: 2014
Duración: 105 minutos
País: España
Director: Alberto Rodríguez
Guión: Alberto Rodríguez, Rafael Cobos
Fotografía: Álex Catalán
Música: Julio de la Rosa
Reparto: Raúl Arévalo, Javier Gutiérrez, Antonio de la Torre, Nerea Barros, Jesús Castro, Jesús Carroza
Productora: Atípica Films, Sacromonte Films, Atresmedia Cine, Canal+ EspañaGénero: Thriller, Crimen, Drama
Año: 2014
Duración: 105 minutos
País: España
Director: Alberto Rodríguez
Guión: Alberto Rodríguez, Rafael Cobos
Fotografía: Álex Catalán
Música: Julio de la Rosa
Reparto: Raúl Arévalo, Javier Gutiérrez, Antonio de la Torre, Nerea Barros, Jesús Castro, Jesús Carroza
Productora: Atípica Films, Sacromonte Films, Atresmedia Cine, Canal+ EspañaGénero: Thriller, Crimen, Drama
2. Sinopsis
En 1980, durante la transición democrática española, dos detectives con métodos opuestos —Pedro, joven idealista, y Juan, un veterano con un turbio pasado— son enviados a las marismas del Guadalquivir para investigar la desaparición de dos adolescentes. A medida que se adentran en el caso, descubren una red de secretos, abusos y crímenes que refleja las tensiones sociales y políticas del país. Enfrentados al hermetismo de los lugareños y sus propios demonios, los detectives deben resolver el caso antes de que el tiempo se les agote.
3. Análisis argumental
Estructura
La película sigue una estructura de tres actos:
- Primer acto: Presentación de los detectives, el entorno opresivo de las marismas y el caso de las adolescentes desaparecidas.
- Segundo acto: Investigación del crimen, revelación de pistas y conflictos personales entre los detectives.
- Tercer acto: Resolución del caso, revelación de la corrupción local y el impacto en los protagonistas.
Puntos de giro
Primero: El descubrimiento de las conexiones entre las desapariciones y los crímenes sexuales en la zona.
Segundo: La revelación del pasado oscuro de Juan, que influye en su enfoque del caso y en su relación con Pedro.
Primero: El descubrimiento de las conexiones entre las desapariciones y los crímenes sexuales en la zona.
Segundo: La revelación del pasado oscuro de Juan, que influye en su enfoque del caso y en su relación con Pedro.
Temas que trata
La corrupción y el abuso de poder.
Las tensiones sociales durante la transición española.
La moralidad ambigua de los protagonistas.
La violencia de género y las dinámicas de control en comunidades rurales.
La corrupción y el abuso de poder.
Las tensiones sociales durante la transición española.
La moralidad ambigua de los protagonistas.
La violencia de género y las dinámicas de control en comunidades rurales.
Trama principal o argumento
La investigación del asesinato de las adolescentes sirve como eje para explorar la degradación moral, la violencia estructural y las contradicciones de una sociedad en cambio.
La investigación del asesinato de las adolescentes sirve como eje para explorar la degradación moral, la violencia estructural y las contradicciones de una sociedad en cambio.
Trama profunda o conflictos internos
La película explora los dilemas éticos y emocionales de los detectives: Pedro, con su compromiso idealista, lucha por mantenerse firme en un sistema corrupto, mientras que Juan enfrenta las consecuencias de su complicidad con el régimen franquista.
La película explora los dilemas éticos y emocionales de los detectives: Pedro, con su compromiso idealista, lucha por mantenerse firme en un sistema corrupto, mientras que Juan enfrenta las consecuencias de su complicidad con el régimen franquista.
Mensaje o valores que trata de transmitir
El filme denuncia la opresión sistémica y la falta de justicia, dejando una reflexión sobre las huellas de un pasado autoritario en una sociedad que intenta avanzar hacia la democracia.
El filme denuncia la opresión sistémica y la falta de justicia, dejando una reflexión sobre las huellas de un pasado autoritario en una sociedad que intenta avanzar hacia la democracia.
4. Análisis técnico
Tipo de montaje
El montaje es pausado y atmosférico, permitiendo que la tensión crezca de manera orgánica. Las transiciones enfatizan el aislamiento geográfico y emocional de los personajes.
El montaje es pausado y atmosférico, permitiendo que la tensión crezca de manera orgánica. Las transiciones enfatizan el aislamiento geográfico y emocional de los personajes.
Ritmo
El ritmo es deliberado y contenido, alternando entre momentos de acción intensa y escenas contemplativas que profundizan en el entorno y los personajes.
El ritmo es deliberado y contenido, alternando entre momentos de acción intensa y escenas contemplativas que profundizan en el entorno y los personajes.
Tipo de fotografía
La fotografía de Álex Catalán es uno de los puntos más destacados, con un uso magistral de planos aéreos y paisajes que convierten las marismas en un personaje más. La iluminación resalta los tonos cálidos y terrosos, transmitiendo una atmósfera opresiva y decadente.
La fotografía de Álex Catalán es uno de los puntos más destacados, con un uso magistral de planos aéreos y paisajes que convierten las marismas en un personaje más. La iluminación resalta los tonos cálidos y terrosos, transmitiendo una atmósfera opresiva y decadente.
Empleo del sonido
El diseño sonoro es sutil pero efectivo, con una banda sonora inquietante que refuerza la tensión. Los sonidos naturales del entorno se integran para sumergir al espectador en la narrativa.
El diseño sonoro es sutil pero efectivo, con una banda sonora inquietante que refuerza la tensión. Los sonidos naturales del entorno se integran para sumergir al espectador en la narrativa.
Uso informático
Los efectos visuales por ordenador se utilizan para potenciar los planos aéreos de las marismas, creando imágenes impactantes y estilizadas que subrayan la desolación y el misterio del lugar.
Los efectos visuales por ordenador se utilizan para potenciar los planos aéreos de las marismas, creando imágenes impactantes y estilizadas que subrayan la desolación y el misterio del lugar.
Dirección artística (ambientación, vestuario, escenarios)
La ambientación es meticulosa, recreando con precisión el entorno rural de los años 80 en España. El vestuario y los escenarios reflejan las desigualdades sociales y económicas, con un enfoque en la autenticidad que refuerza la credibilidad del relato.
La ambientación es meticulosa, recreando con precisión el entorno rural de los años 80 en España. El vestuario y los escenarios reflejan las desigualdades sociales y económicas, con un enfoque en la autenticidad que refuerza la credibilidad del relato.
Análisis connotativo o critico
Buena pelicula, te mantiene enganchado
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